logo-overstroom

Kunstenaar: Gelske en Wieke Koopmans

Gelske KoopmansGelske en Wieke Koopmans (Heerenveen, 1960) wonen in Berltsum

Gelske Koopman heeft getekend en geschilderd. Haar tweelingzus Wieke heeft quilts gemaakt en beiden werken met klei. Door de jaren heen is klei het favoriete medium gebleven. Klei is een veelzijdig materiaal, je kunt er alle kanten mee uit. Je kunt strakke, moderne, abstracte objecten maken, maar ook klassieke gedetailleerde werkstukken.

Alles wordt handgevormd, hol opgebouwd met plakken klei of van kleirollen. Daarna wordt het geglazuurd waarbij er legio mogelijkheden zijn. Gelske gebruikt meestal kant en klare glazuren, een enkele keer zelfgemaakte glazuren maar ook oxides, pigmenten en lusters om hun werkstukken te kleuren. Samen maken zij mens- en dierfiguren maar ook abstracte werken.

Gelske en Wieke zijn beide autodidact. Door het bezoeken van tentoonstellingen en het lezen van boeken hebben zij zich de kunst van het keramiek eigen gemaakt. Het maken van werkstukken geeft veel voldoening. Waarbij zij altijd proberen om het volgende project weer iets beter te maken.

Gelske en Wieke werken samen "Als wij op kunstmarkten stonden gebruikten we altijd al de naam Wieke-Elske. Deze naam stamt nog uit de tijd dat wij klein waren en veel op elkaar leken. Mensen noemden ons toen Wieke-Elske, hadden ze het nooit fout. Nu gebruiken we deze naam voor al onze klei-activiteiten."

Gelske heeft in het verleden poppen gemaakt en was toen lid van DABIDA. Het Dutch and Belgian institute of doll artists. Nu richt zij zich volledig op keramiek

Hun werk staat onder andere in kunstwinkel Ogenblik in Leeuwarden.

Zie de website

 

Kunstenaar: Janneke van der Meulen

Janneke van der Meulen (Emmen, 1954) woont in Amsterdam.
Ze begon op haar 13de met fotograferen. De fijne kneepjes van het ontwikkelen en vergroten leerde ze in de donkere kamer van haar broers. Na enkele jaren studie in Amsterdam (Nederlands en filosofie) ging ze parttime werken om zich de rest van de tijd vooral ook met fotografie te kunnen bezighouden. Inmiddels had ze haar studentenkamer tot doka omgebouwd. Prachtig fotowerk uit die tijd ligt te wachten om te getuigen van haar oog voor de omgeving.
Een combinatie van toeval, liefde en praktische omstandigheden maakte dat een andere interesse, vertalen, gaandeweg de overhand kreeg, en sinds begin jaren '80 is zij fulltime werkzaam als literair vertaalster; de camera ging de kast in.

Litter stops here

Puur voor de lol schafte ze in 2006 toch een digitaal toestelletje aan, en algauw werd er met een zelfde gedrevenheid gefotografeerd en vergroot als 25 jaar daarvoor.
Janneke van der Meulen over de expositie "New York, april 2013" in Galerie Overstroom: "De foto's zijn gemaakt in New York, waar ik eind april ruim een week bij vrienden logeerde en vanuit hun appartement aan 111th Street/Broadway de stad verkende. Het was mijn tweede bezoek aan deze in alle opzichten grandioze stad, waardoor ik al enigszins wegwijs was en me bij het fotograferen minder door de schok van het nieuwe liet leiden dan de eerste keer. Gebruikmaken van de kaders, rasters e.d. die zich aandienen, momenten vastleggen die op die manier alleen door een lens kunnen worden gezien, het toeval betrappen – dat zijn enkele van de factoren die het voor mij zo spannend maakten om met een camera rond te dwalen door de straten van New York."

Werk van Janneke van der Meulen:
- Sinds 1980 is ze freelance vertaler en redacteur; ze vertaalde onder andere werk van Virginia Woolf, Stefan Zweig en, samen met Jeanne Holierhoek, De Welwillenden van Jonathan Littell; tevens vertaalde ze een zeventigtal libretto's (waaronder de complete Ring des Nibelungen van Wagner).
- Op de foto-expositie "New York, april 2013" wordt actueel werk getoond. Fotomateriaal van vroeger zal later te zien zijn.

 

 

Kunstenaar: Manon van Leuven

Manon van Leuven (1965) woont in Velsen.
• Studeerde aan de Internationale Agrarische Hogeschool voor Tuin- en Landschapsinrichting 1985-1990
• Deed Creatieve Handvaardigheid bij de Vereniging tot Ontwikkeling van Beeldende Kreativiteit (VOBK); Crejat-Haarlem 1992-1994
• Volgde Kunstacademie Haarlem 2007-2011 ( Certificaat 1 en 2)
• Vanaf 2008 gestart als kunstenaar, eerst naast haar werk als tuin- en landschapsinrichter.
• In 2011 Atelier de Beeldvorming opgezet en geeft ze schilderlessen.

2012-One-way-ticket

Manon van Leuven over haar werk:
"De expositie in galerie Overstroom noem ik "Marabouts" en dan doel ik niet op de vogels, maar de kluizenaar of medicijnman of wijsgeer in Noord-Afrika. Het is een invloedrijk iemand die in bezit is van bijzondere natuurlijke en occulte krachten. Een bijzonder mens die gebruik maakt van allerlei zaken die hij tegenkomt in zijn directe omgeving en daarmee de wereld leefbaar weet te houden.
De fascinatie voor deze zaken, de manier waarop natuur en cultuur elkaar beïnvloeden vormen de basis voor mijn werk. Het zijn fragmenten, een reeks beelden, ogenschijnlijk los van elkaar, maar verbonden in een dwingende onderstroom."
Andere culturen en de natuur vormen de onuitputtelijke inspiratiebron waarmee Manon van Leuven haar creativiteit voedt.
Het werk is ingetogen en poëtisch van karakter. De beelden verrijken elkaar, het geheel is meer dan de losse onderdelen. De combinatie van getekende lijnen en geschilderde vlakken versterkt dit. Het spreekt een eigen taal.
Het is werk met allerlei technieken (meerdere materialen, vaak tekenen en schilderen gemengd).

Exposities (een selectie):
• 2009 Stadsschouwburg Velsen
• 2010 Kunstlijn - Haarlem
• 2011Witte Theater – IJmuiden
• 2013 Kunstcentrum de Kolk – Spaarndam

Meer informatie over Manon van Leuven: www.manonvanleuven.nl

 

 

 

Kunstenaar: Wim Drion

Wim Drion (Voorburg, 1946) woont in Amsterdam en op Paros in Griekenland.

Opleiding: Gerrit Rietveld Academie, grafisch werk en schilderen.

Was docent aan de Willem Koning Academie voor beeldende kunst en vormgeving in Rotterdam en aan de ArtEZ hogeschool voor de kunsten in Arnhem aan de opleiding voor architectuur.

Wim Drion over zijn schilderijen op de expositie Ode aan de zee: "Op het strand bij de zee krijg je met de lichtval van de Griekse zon altijd beweging. De zee speelt met het water, maakt schuim, geeft sfeer en kleur. Juist die constante beweging blijft mij fascineren. Het is en blijft een uitdaging om dit als thema in mijn werk centraal te stellen."

In publieke gebouwen in Amsterdam zoals bij de Universiteit van Amsterdam bij de faculteit Wiskunde en Informatica, het Politiebureau IJtunnel, het Queridohuis, het West-Indisch huis en op andere plaatsen voerde hij monumentale opdrachten uit (% regeling).

In de collecties van grote musea als het Stedelijk Museum Amsterdam, het Stedelijk Museum van Schiedam, het Museum Boymans van Beuningen in Rotterdam, het Bonnefanten Museum in Maastricht en in de USA en Tsjechië is zijn werk opgenomen.

Exposities van het werk waren de laatste jaren vooral in Griekenland te zien. In 2015 participeerde hij zo in het “Orange Water Festival”, een reizende tentoonstelling met werk van Griekse en Nederlandse kunstenaars die neerstreken in Athene, op Kreta en Paros.

In 2013 was er met “Ode aan de Zee” een selectie in Galerie Overstroom te zien van werk geïnspireerd door Paros met de zee, zon, zand…. In 2016 liet Wim Drion met “Landschappen vol onbeperkte heimwee” werk zien dat geïnspireerd is door het Cycladen-eiland. En nu in 2018 gaat Wim Drion met ‘Netwerken’ verder met olieverfschilderijen die in abstractie de sfeer van het Griekse eiland met sterke kleuren en beelden van herhaling weergeven.

Wie meer en groter werk van hem wil zien wende zich tot de kunstenaar. Zijn atelier is op korte loopafstand van de galerie te bezoeken. Op Paros organiseert hij teken- en schilderworkshops.

Zie zijn website: http://st-ives.net/selected-art/drion