Kunstenaar: Jorge J. Herrera Fuentealba

Jorge J. Herrera Fuentealba (1970, Chili) woont en werkt in de Zaanstreek en zijn kunst werd omschreven als “Kleurrijke kunst dat van de muur knalt” (Noordhollands dagblad 15-4-2017).
Hij heeft zijn opleiding genoten aan de Wackers Academie te Amsterdam.
Sinds 2015 experimenteert Jorge met een nieuwe techniek met nieuwe materialen. Tijdens deze zoektocht is een nieuwe serie schilderijen ontstaan: 'Mutaciones'. Het gaat voorbij abstractie en reorganiseert de verschillende elementen in nieuwe constellaties of ruimtes. Een voortdurende mutatie van structuren die automatisch verschijnen via de techniek frottage: een vlek, een verrassing. Vanuit deze vlek muterend naar een oneindig figuur om van daaruit weer tot nieuwe vormen te komen.
Een commentaar: “Bij Jorge’s creaties kijk je niet alleen op het schilderij maar je moet erin gaan om het gevoel te krijgen wat er gebeurt.” Jorge zelf over zijn werk: "Het bezit iets wat moeilijk te vinden is vandaag de dag; de mogelijkheid om onderzoek te doen in hetzelfde schilderij. Het kan ons dichterbij de illusie brengen, het ontwikkelt onwaarschijnlijke ruimtes, organiseert verschillende elementen, niet noodzakelijk bewust, om nieuwe ritmes en uitdrukkingen te vinden.”
Freddy Flores Knistoff schreef (2006): Je kan zeggen dat hij een schilder is die zijn kenmerk in de wijze van schilderen achterlaat. Zijn werk bestaat het uit fijne en gecompliceerde structuren op canvas, wel 'constructivisme' genoemd.

Exposities (laatste jaren)

2019

• Zaans Groen, Zaandam
• Centro Cultural Espacio Matta, Santiago, Chili, Groepsexpositie 'Luna Llena', Susana Wald 80 jaar 2018
• Zaans Groen, Zaandam
• Centro d’Artes de Aljustrel Parque da Vila, Aljustrel Portugal, C.A.P.A. Groepsexpositie
• Gemeente Nissewaard, Spijkenisse

2017

• CAPA 2017, Collective Automatic Painting Amsterdam
• Espai Sant Marc, Sineu Mallorca Spain, “Por la búsqueda de lo inefable, lo desconocido e insólito”, Groepsexpositie
• ‘Art Zaanstad’ Hembrugterrein, Zaandam
• Edinburgh, Groot Brittannië, Muurschildering,
• Hoxton Londen, Groot Brittanië, Muurschildering
• Zaans Groen, Zaandam, 'Urban Street Art'

2016

• Palma de Mallorca, Spanje, 'Casas Planas', Poéticas del Control, Groepsexpositie
• Palma de Mallorca, Spain, 'Plastic negra, el surrealisme xilè', Homenatge a la figura d'Enrique --Gómez Correa, Groepsexpositie
• Palma de Mallorca, Spanje, Senderos de la nueva creación isleña, Groepsexpositie
• Wormer, Groos

2015

• Mallorca, Spanje, 'Desterrados', met International artisten
• Villa Friekens Amsterdam, Paint & Beer,

2013

• Het Weefhuis’, Koog a/d Zaan, 'Nigredus Magnus', samen met Enrique de Santiago 2012
• Soho New York USA, Contemporary Art Fair Parallax, Toward the World of the Fifth Sun,  An exhibition of international surrealism from the 1960s through today
• Harrisburg USA, The Gallery at Walnut Place, Surrealism in 2012: Toward the World of the Fifth Sun
• Pennsylvania USA, GoggleWorks Center for the Arts, 2011
• Amsterdam, Royal Gallery
• Zaandijk Gemeentehuis Zaanstad
• Valparaíso, Chile, Forum Universal de las Culturas. Umbral Secreto:Encuentro internacional de la cultura surrealista

Klik op de afbeelding om een groter beeld te bekijken.

Kunstenaar: Sylvia van Berkel

Sylvia van Berkel (Utrecht, 1949) studeerde aan de academie voor expressie door woord en gebaar van Wanda Reumer. Ze leerde daarna aan studenten hoe ze zich met creatieve expressie konden uiten en hoe ze met hun (toekomstige) cliënten konden communiceren. Verpleegkundigen leerden zich in te leven in hun patiënten. Bij mensen met afasie probeerde ze het zelfvertrouwen te stimuleren om hoe dan ook te communiceren.
Ze maakte ook theater met zang, dans en maakte tekeningen in de voorstelling. Maar ze verloor haar hart en hand aan het tekenen en schilderen. Ze is autodidact en werkt met pastel, aquarel, conte en inkt.

Ze portretteert mens, dier en Amsterdam, altijd live. "Mijn werk moet voor zichzelf spreken. Ik maak geen foto's omdat ik wil meemaken wat ik zie."
In warme kleuren zet ze de gebouwen met de straten, grachten, pleinen neer.
Maar ze tekent ook ons huis, onszelf, ons huisdier en op ons feest in opdracht. In het centrum van Amsterdam op het Spui verkoopt ze zondags haar kunstwerken.
Sylvia maakt studiereizen naar Spanje, Frankrijk, Griekeland, Japan en Gambia. Ze exposeert haar werk al jaren (zie hieronder) en nu ook in Galerie Overstroom met 'Zo zie ik. Zie zo!'.

Expositie
2019 Kunsttraject Staatsliedenbuurt, Amsterdam: 'Geef mij maar Amsterdam'
2018 Groepsexpositie Kamergalerie, Préporché, Frankrijk
2018 De kolk kunstcentrum, Spaarndam
2018 De Wilde Weg, Linschoten
2017 Groepsexpositie Kamergalerie, Préporché, Frankrijk
2016 WGkunst, Amsterdam: Kerstsale
2016 De kolk kunstcentrum, Spaarndam
2016 WGkunst, Amsterdam: Mijn Amsterdam
2015 Artwest, Amsterdam: Een weekend vol kunst
2015 WGkunst, Amsterdam: Stadsgzichten
2012 Galerie RudolfV, Amsterdam: Overzichtexpositie met kunstenaars over een periode van 15 jaar
2012 Galerie Lis, Heusden: 'DIER TE ZIEN'
2012 FEESTDAG Boerenmarkt, Amsterdam veiling van het werk 'De Boerenmarkt'
2012 Café de Koophandel, Amsterdam
2011 Vijzelstraatmuseum, Amsterdam
2011 Café Eijlders, Amsterdam: Verder in Eijlders
2011 Het Anker, Monnickendam
2011 Galerie de Stoker, Amsterdam: 20 jaar de Stoker
2010 Kunstkerk, Amsterdam: Dierendagen
2010 Open Ateliers Oudwest, Amsterdam

>> Naar de website van Sylvia van Berkel

Klik op de afbeelding om een groter beeld te bekijken.

Kunstenaar: Tamara Dekker

Tamara Dekker maakt vanuit haar perspectief als 'mermaid in the city' handgemaakte collages van wat ze meemaakt, wat ze om haar heen ziet, wat haar raakt en haar blij maakt. Met cut & paste / mixed media creëert ze een nieuwe werkelijkheid. De collages maakt ze met papier op canvas, hout, schalen en schildersdoek.
“Mijn grootste inspiratiebron is de combinatie van stadsleven, nachtleven en zee. Vol passie, bruisend, altijd in beweging!” Over het werk werd geschreven: 'de beelden zijn spannend en vormen een poort tot een wereld vol nieuwe figuratie, rock 'n roll en expressief verlangen.'
Tamara Dekker heeft lessen gevolgd bij Gerard de Bruin. www.gerarddebruin.nl

Exposities:
2014
-Open Oost; Roest Amsterdam
2016
-Broedplaatsen Nieuw-West; Ateliers Diderot Amsterdam
-Open Oost; INIT-gebouw en pop up shop Czaar Peterstraat Amsterdam
2017
-Jomixsy Art & Fashion, Bilderdijkstraat Amsterdam
2018
-Open Oost; Oosterkerk en Open Oost ShOp Sarphatistraat Amsterdam
2019
-Galerie Overstroom Amsterdam

De collages zijn ook te vinden op: www.instagram.com/tamaradecollages020 en op www.facebook.com/tamaradecollages

Kunstenaar: Corri Janssen

Corri Janssen (Delft, 1948) tekent, schildert en maakt grafiek.

Ze volgde tekenleraaropleiding op de Hogeschool van Amsterdam (1991-1995).
Haar werk betreft een breed palet: “Twee elementen lopen als een rode draad door mijn werk: kleur en beweging. Mijn favoriete onderwerpen zijn dans en muziek, portret en figuur, zowel gekleed als naakt. 's Zomers teken en schilder ik graag buiten, stad en land, bomen en dieren. In mijn atelier worden die tekeningen onderwerp van mijn kleurige landschappen. Regelmatig tekent zij muzikanten, waarbij ik probeer ritme, beweging en sfeer te vangen in lijnen, vlakken en kleuren.”

Zij tekent graag met snelle waterige materialen zoals aquatel en inkt, aangevuld met krijt en soms collage. De laatste jaren tekent / schildert zij steeds vaker met zachte pastelkrijt op velourspapier, waarmee zij een fluwelig resultaat bereikt.
Een andere techniek die zij graag gebruikt is de linoleumsnede. De ontwerpen ervoor ontleent zij aan haar ter plekke gemaakte schetsen.

Ze maakt portretten en naakten. “Het ongegeneerd mogen kijken naar iemand in al zijn kwetsbaarheid is steeds opnieuw een bijzondere ervaring. Kleur is voor mij wezenlijk bij het treffen van iemands sfeer en gelijkenis.
Naar aanleiding van de geschilderde portretten is in de loop van de jaren een serie linoportretjes ontstaan.

In 2011 verscheen bij uitgeverij Christofoor het boek “Lokiloko en de opdracht van de koning”, geschreven door Beatrice Rutishauser, dat Corri Janssen illustreerde.

Corri Janssen is lid van de portretgroep Koppen bij elkaar, van modeltekengroep Max Bueno de Mesquita.

Exposities de laatste jaren:
2007
-Cordaan, in kunstroute "Wonder"
-Sabel makelaardij Amsterdam "Griekse schilderijen"
2008
-Marie Louise Boule "Dans"
2009
-Portretgroep "Koppen bij elkaar" tijdens Open Atelierroute de Baarsjes, Amsterdam
2010
-Bij de open Atelierroute Oud-West, Amsterdam
-Groepstentoonstelling De Onafhankelijken in de Grote Kerk Monnickendam
-Groepstentoonstelling De Onafhankelijken in pocketformaat in Galerie Plein 7 Amsterdam
2011
-Tien Onafhankelijken (nieuwe leden) in het Weefhuis Zaandijk
2012
-Wat je ziet, ben je zelf. Jubileumtentoonstelling van De Onafhankelijken i.v.m. het 100-jarig bestaan. In het CBK in Amsterdam
2013
-The last pocket, De Onafhankelijken op locatie in Pocketformaat, Da Costaplein, Amsterdam
-Inspiratie op locatie, buitentekeningen in Atelier Pruimboom, Amsterdam, met leden van Portretgroep Koppen bij elkaar
2015
-Groepstentoonstelling Stadsgezichten van Amsterdam WG Expozaal
2016
-Feest van de bomen Corri Janssen schilderijen en tekeningen en Pau Voûte grafiek en keramiek, Atelier Palmgracht 74A Amsterdam
2017
-Groepstentoonstelling) Twintig jaar WG Kunst, Amsterdam
-Buitenwerk, Corri Janssen pastels en lino’s en Marianne Pruimboom gouaches, Galerie De Stoker Amsterdam
2018
-Op Muziek Gezet, SOOP Amsterdam
Van 2009 tot 2018
-jaarlijks de WG Kunst Kerstsale in Amsterdam

>> Zie ook: www.corrijanssen.nl