Kunstenaar: Ditte Brouwers

Ditte Brouwers, een ‘echt schilderdier’

“De Amsterdamse schilder Ditte Brouwers (1953) maakt het moment groter en als zij landschappen schildert in haar atelier gaat zij op reis. Zo staat het op haar website. In haar landschapschilderijen wordt de ‘huid van de aarde’ met olieverf laag over laag aangebracht, vervolgens weer weggekrabd of overgeschilderd. “Brouwers heeft een zoekende manier van schilderen, waarbij de ene vorm de andere en de ene kleur de andere uithaalt. Hele stukken worden veranderd, wanneer ze niet binnen het grote geheel passen.”
In een en hetzelfde schilderij vind je de fijnste kleurnuances naast de felste contrasten. Transparant gehouden stukken worden afgewisseld door delen waar de verf er dik opgemetseld ligt. Soms gelaagd, soms in een keer met het rubbertje en vaak worden zakkers in de verf geraffineerd opgenomen in de voorstelling. Maar nooit laat haar gevoel voor kleur en balans haar in de steek. zo schilderen de schilderijen als het ware zichzelf. "Doorgaan tot het schilderij geen vragen meer stelt" vat Brouwers haar manier van werken samen.
Ditte Brouwers  is een “echt schilderdier”. Zo omschreef Sietse Singelsma, (2005) voor Galerie Eewal in Leeuwarden treffend haar werkwijze.. “Ze schildert, maar het maakt weinig uit of die nu in Noord-Holland, Spanje of Italië gesitueerd zijn.“
In haar duinenserie gaat de herinnering uit naar het bezwaarde land.
In de duinen rond Bloemendaal. In de witte roerloze bomen ligt het verleden besloten. De oorlog. De Eerebegraafplaats Bloemendaal getuigt nog van de executies die daar gedurende de oorlog hebben plaats gevonden.
Na zoveel jaar zijn de sporen toegedekt door de wind. Bedekt land is het.
Alleen de stille getuigen zijn er nog voor hen die het weten en zien. Op twee schilderijen in de expositie “Eden. De ziel van het land” in Galerie Overstroom kunnen wij het zien.
Naast haar schilderijen maakt Ditte Brouwers ook werk op papier en grafisch werk.
Ze heeft veel werk in opdracht gemaakt: diverse opdrachten voor de gemeente Amsterdam, voor de Koninklijke Academie voor de Wetenschap, windvanen op het IJplein, voor Carré (VSBfonds opdracht), toneelbeeld voor de opera Carmen met achterdoek van 10 x 14 meter voor de Utrechtse schouwburg.
Haar werk is terug te vinden in collecties van particulieren, bedrijven en overheid, zoals de gemeente Amsterdam en het Stadsarchief, bij de Rijksbouwmeester, veel grafiek en schilderijen in de kunstuitleen in het land en een vaas in de privécollectie van Whitneymuseum, New York.

Opleiding: Academie voor Beeldende Vorming Amersfoort: 1e graads tekenen en kunstgeschiedenis en leraar schilderen en tekenen.
Opleiding geven: Oprichting eigen schilderschool in Amsterdam vanaf 1997 en specialist in landscape painting.


Recente exposities:
2016 – Parkieten, Museum De Bevelanden, Goes
2017 - Museum Waterland, Purmerend
2017 – 20 jaar WG kunst, Amsterdam ,
2017 - CBK Amsterdam Zuidoost voor het 30 - jarig jubileum
2018 - Weefhuis, Zaandam
2019 - CBK zuid-oost Amsterdam
2021 - Weefhuis, Zaandam
2021 – eigen ateliertentoonstelling, Amsterdam
2024 - eigen ateliertentoonstelling, Amsterdam

Zie ook het filmpje : https://dittebrouwers.com/atelier

Website: www.dittebrouwers.com

Kunstenaar: Daria Lavrova

Daria Lavrova, grafisch kunstenaar en illustrator

Daria Lavrova (1980, Sint-Petersburg, Rusland) is grafisch kunstenaar en illustrator, en sinds 2017 werkzaam in Amsterdam.
Na enkele jaren liet Daria Lavrova haar loopbaan als jurist In Rusland varen en ging zij werken in een tekenfilmstudio. Na de geboorte van haar twee kinderen stapte zij over naar de boeiende wereld van de kinderboekenillustratie. Haar illustraties zijn internationaal terug te vinden. Kinderboeken illustreren stimuleerde haar tot het gebruik van een reeks van nieuwe technieken en media. Zij ging werken met kleurpotlood, krijt en pastel, die geschikt zijn voor snelle schetsen, met name in de openlucht. Later zien we bij haar techniek ook de kunst met olieverfschilderijen en van aquarel op papier tot linoleumsneden.

Haar artistieke stijl is de laatste jaren gebaseerd op de traditie van analytisch tekenen en wordt beïnvloed door kubistische en constructivistische richtingen. Het centrale idee is om de innerlijke krachtlijnen en verbindingen te onthullen, die onder het oppervlak liggen en de compositie vormen, het artistieke werk bij elkaar houden en daardoor de innerlijke energie van de afgebeelde scène vasthouden, ongeacht wat het is - een stilleven of een landschap. Het betekent geen pure abstractie, maar eerder een zoektocht naar een optimale hoeveelheid details om de scène weer te geven.

Door de omgeving te observeren, kiest volgens Daria een kunstenaar zorgvuldig wat het object precies vormt, hoeveel lijnen voldoende zijn om het op een meest herkenbare, geestige en fascinerende manier te tekenen. En elk kunstwerk moet het publiek betrekken bij deze visuele reis, uitnodigen om op een ongebruikelijke manier rond te kijken.

Stedelijke en industriële esthetiek is nu de belangrijkste inspiratiebron en het kernthema van haar werk. Perspectief, rasters en pure geometrische vormen en lijnen bieden het oog van de toeschouwer een eigenaardig beeld dat door elke compositie reist, soms doorbreekt naar de pure abstractie en hetzelfde vrijelijk terugkeert naar de vertrouwde objecten, genietend van hun orde en functionaliteit.

Een aantal van haar werken hebben hun plaats gevonden in museumcollecties in Rusland en Nederland.

Zij is een actief lid van verschillende kunstgroepen en -verenigingen: ExitArtAmsterdam galerie, Arti et Amicitae Kunstenaarsvereniging te Amsterdam, IJKunstCollectief, 10x10artist groep. 

Exposities (selectie)

2009 - Groepsexpositie “Herfstsalon”, St.Petersburg
2009 - Groepsexpositie “Werken van het jaar”, International federation of artists, St.Petersburg
2009 - Jaarlijkse Groepsexpositie, Centraal Expo Hall, St.Petersburg
2010 - Groepsexpositie “Werken van het jaar”, IFA, St.Petersburg
2010 - Groepsexpositie “Vrouwen in kunst”, St.Petersburg
2011 - Jaarlijkse Groepsexpositie, Centraal Expo Hall, St.Petersburg
2011- 2012 - Reizende Groepsexpositie “Petersburg bijeenkomsten”, Pskov, Novgorod, Petrozavodsk
2011 - Groepsexpositie “Werken van het jaar”, IFA, St.Petersburg
2019 - Groepsexpositie “Meer-kunst 35 jaar”, Oosterkerk, Amsterdam
2021 - Groepsexpositie 10x10artist, Cafe Eijlders, Amsterdam
2021 – Duo-expositie met Dorien Bellaar “Amsterdam, wat ben je mooi”, Cafe Eijlders, Amsterdam
2022 - Mijn stadsgezichten, Amsterdam Galerie Overstroom
2022 - Duna Plein-air, groep expositie, Katwijk aan Zee
2022 - De Nieuwe Dacota, Amsterdam, groep expositie met IJKunst Collectief,
2022 - Cobra Plein-air, Amstelveen, groep expositie 
2022 - Sint Lucas kunstenaarsvereniging, Loods 6, Amsterdam
2022 - groep expositie “Rood”, café Eijlders

2023 - 10x10 artists, groep expositie in MLB galerie, Amsterdam,
2023 - “128-Art”, groep expositie in 128art galerie, Amsterdam
2023 - “Dead season”, groep expo in Duna atelier, Katwijk aan Zee
2023 - de Nieuwe Galerie, groep expositie, Amstelveen 
2023 - groep expositie met IJKunst Collectief, NDSM-fuse, Amsterdam
 
2024 - DGS, “van Land, Water en Werken”, Assen
2024 - “Blik op de buurt”, groep expo in KunstRuim expo ruimte, Amsterdam
2024 - IJKunst Collectief groep expositie in Loods 6 Amsterdam
2024 - Affordable Art Fair, Stockholm, met ExitArtAmsterdam galerie
2024 - Expositie ‘Blauw’, café Eijlders, Amsterdam
2025 - Art on Paper, Amsterdam, met ExitArtAmsterdam, Kromhouthal, Amsterdam

Zie ook het filmpje over haar werk 
website: lavr.name
Instagram: _darialav

Bea van Huijstee

Bea van Huijstee (1949, Amsterdam) tekent en schildert met de mens als uitgangspunt; ook in composities zonder figuren lijken ze toch in de buurt. Ze schildert met acryl en/of olieverf op doek. Ze woont in de Zaanstreek in Wormer.

Een langdurig thema vormt haar “familiealbum”. Werken geïnspireerd door fotobeelden en herinneringen aan haar familie.

Ze is opgeleid door Friso ten Holt op de Rijksacademie in de jaren ’70. Een klassieke opleiding; waar de studie vanuit de waarneming centraal stond. Met een belangrijke rol voor licht, kleur en atmosfeer.

Bea is ook actief als portretschilder in opdracht. (zie website) “In mijn portretten houd ik vast aan eigen kleur en vormkeuze. Herkenbaar zo als in mijn vrije werk. Een portret wordt behalve een gelijkend beeld vooral een nieuw schilderij.“

C.V. Bea van Huijstee

Opleiding: Academie de Schans/ Amsterdam. 1966 – 1970 ( opleiding modetekenen )
Rijksacademie van Beeldende Kunsten / Amsterdam 1970 – 1975 ( schilderen )

Ze is en was docent aan verschillende opleidingen:
- Chr. Hogeschool v.d. Kunsten (beeldend) , Kampen
- Hogeschool v.d. Kunsten (textiel), Amsterdam
- Creativiteitscentrum Fluxus, Zaandam
- docent voor particulieren

Ze was lid van Kunstenaarsvereniging “Stuwing“, Amsterdam ( opgeheven ) en is lid van Arti et Amicitiae, Amsterdam

Tentoonstellingen o.a.

• 2004 “ Stadsgezichten “ SAK Loods 6 - Amsterdam
• 2006 “ Eigen kleur “ Stuwing Loods 6 - Amsterdam
• 2007 Gemeentemuseum Maassluis (groep JJABP) - Maassluis
• 2008 De Kapberg - Egmond aan de Hoef
• 2014 Rosa Spierhuis - Laren N.H.
• 2017 “Alter Ego” Galerie Overstroom - Amsterdam
• 2022 Pulchri (groep JJBP) - Den Haag,
  jaarlijks “De Salon “ - Arti et Amicitiae - Amsterdam

Zie voor informatie - www.beavanhuijstee.nl

Bea van Huijstee (2)

Bea van Huijstee (1949, Amsterdam) tekent en schildert met de mens als uitgangspunt; ook in composities zonder figuren lijken ze toch in de buurt. Ze schildert met acryl en/of olieverf op doek. Ze woont in de Zaanstreek in Wormer.

Een langdurig thema vormt haar “familiealbum”. Werken geïnspireerd door fotobeelden en herinneringen aan haar familie.

Ze is opgeleid door Friso ten Holt op de Rijksacademie in de jaren ’70. Een klassieke opleiding; waar de studie vanuit de waarneming centraal stond. Met een belangrijke rol voor licht, kleur en atmosfeer.

Bea is ook actief als portretschilder in opdracht. (zie website) “In mijn portretten houd ik vast aan eigen kleur en vormkeuze. Herkenbaar zo als in mijn vrije werk. Een portret wordt behalve een gelijkend beeld vooral een nieuw schilderij.“

C.V. Bea van Huijstee

Opleiding: Academie de Schans/ Amsterdam. 1966 – 1970 ( opleiding modetekenen )
Rijksacademie van Beeldende Kunsten / Amsterdam 1970 – 1975 ( schilderen )

Ze is en was docent aan verschillende opleidingen:
- Chr. Hogeschool v.d. Kunsten (beeldend) , Kampen
- Hogeschool v.d. Kunsten (textiel), Amsterdam
- Creativiteitscentrum Fluxus, Zaandam
- docent voor particulieren

Ze was lid van Kunstenaarsvereniging “Stuwing“, Amsterdam ( opgeheven ) en is lid van Arti et Amicitiae, Amsterdam

Tentoonstellingen o.a.

• 2004 “ Stadsgezichten “ SAK Loods 6 - Amsterdam
• 2006 “ Eigen kleur “ Stuwing Loods 6 - Amsterdam
• 2007 Gemeentemuseum Maassluis (groep JJABP) - Maassluis
• 2008 De Kapberg - Egmond aan de Hoef
• 2014 Rosa Spierhuis - Laren N.H.
• 2017 “Alter Ego” Galerie Overstroom - Amsterdam
• 2022 Pulchri (groep JJBP) - Den Haag,
  jaarlijks “De Salon “ - Arti et Amicitiae - Amsterdam

Zie voor informatie - www.beavanhuijstee.nl